Histoire de l’imposture

Théâtre | Théâtre Varia

Dates
Du 26 au 30 novembre 2013
Horaires
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Histoire de l’imposture

Des personnages déposés sur un carré blanc, comme les figures d’une exposition involontaire. Dans leurs atours défraîchis du XVIème siècle, ils ont l’air d’être sortis d’un tableau de grand maître comme par une porte de secours et de venir poser dans la vitrine de l’histoire. Ils ont l’air aussi étrangement contemporains. Leur posture artificielle ne les empêche pas de faire image. Mais y croient-ils ? Ils ne se présentent pas pour être reconnus : ils savent qu’ils ne le seront pas, que leur présence, déjà, est un malentendu. Ils ont décidé de ne pas lutter, mais de flotter, avec la sensation incessante d’avoir déjà vécu cette situation : qui étaient ces gens qui se trouvent avec moi ? Qu’est-ce que je partageais avec eux ? Quel était cet homme que j’aimais ? On vit, on s’aime, mais on n’atteint rien. On fait semblant, on veut coller à l’existence, on se fond dans les normes et le conformisme, on donne le change … On devient les escrocs de nous-mêmes, des imposteurs sans histoire. Ces personnages – ces figures ? – sortiront-ils jamais de leur cadre d’exposition ? Avec : Sébastien Jacobs, Leslie Mannès, Frauke Mariën, Maxence Rey, Marco Torrice. Spectacle à 20h30 (le mercredi à 19h30). Relâche les dimanches et lundis. Réservation : 02/640 8258 ou par mail à : reservation@varia.be Prix des places : entre 8 et 20 €. Théâtre Varia : 78, rue du Sceptre – 1050 Bruxelles. Pour plus d’informations n’oubliez pas notre site : www.varia.be et notre blog : blog.varia.be

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6 Messages

  • Histoire de l’imposture

    Le 27 novembre 2013 à 11:22 par Lou Salome

    Spectacle déroutant, images déroutantes. Pas facile d’en parler.
    Posture et imposture : chacune de nos "postures" dans le monde (soirée mondaine, réunions d’entreprise, soirée au restaurant,... ) sont-elles autant d’impostures ? Sommes-nous tous "faux" tout le temps ? Toutes ces postures / impostures sont régulièrement "flashées" violemment. Et la bande son est surprenante et époustouflante d’un bout à l’autre : quel travail d’orfèvre ! J’ai adoré quand tout à coup, brièvement, cetains danseurs se sont mis à chanter ! WAOUH ! je reste avec mille questions collées à mille images. Sans doute était-ce le but ? Nous troubler ? c’est réussi !

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  • Histoire de l’imposture

    Le 30 novembre 2013 à 11:21 par adil19

    Nous portons tous un masque ou des masques pour nous protéger et cacher nos faiblesses. Un peu déroutant comme spectacle mais bonne appréciation pour la performance de ces 5 comédiens.
    Content d’avoir découvert.

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Mardi 3 décembre 2013, par Dominique-hélène Lemaire

Posture intenable ?

Cinq personnages  : trois femmes et deux hommes s’avancent dans les allées de la salle peu éclairée. Stupeur : ils sont intégralement nus et se glissent autour du plateau : un grand carré blanc. La représentation du ciel chez les Chinois ? Non, cela n’a rien à voir ! Car tout est sans âme. Succession de mouvements lents, presque figés, corps anonymes sans grande beauté plastique. Des bruitages multiples, dont des applaudissements captent l’attention et surtout le bruit d’anciens flashs à ampoules qui fige d’un bout à l’autre du spectacle les postures dans l’immobilité.

Le quintette s’anime, le plateau s’est éclairé. Tous cherchent à cacher leur nudité, comme du temps d’Adam et d’Eve  ? Mais il n’y a ni esquisse de paradis ni chute en enfer. Ni dieu, ni fatum. Voilà que les danseurs saisissent indistinctement des chemises d’homme et graduellement, d’autres vêtements et accessoires de plus en plus modernistes ou Brave New World. Les visages arborent des postures et des sourires artificiels de magazine. National Geographic années 50  ? Cela semble le zénith du spectacle qui commence alors à tourner hélas fort en rond sans beaucoup se renouveler. Aliénation représentée par l’accélération continue des rythmes ? Performance physique de type marathon ? Le « rat-race » ? C’est décidément au spectateur de trouver le sens comme devant un tableau abstrait.

Le public est en effet en attente de quelque chose, mais rien ne se passe. Que des tranches répétitives de tableaux et de sons stridents de toute espèce. C’est comme si on feuilletait un album de photos de cinq inconnus dont on ne connait pas l’histoire. A la fin du spectacle les vêtements modernes ont été troqués pour des tenues du 16e siècle. Le rêve d’un siècle d’or ? Le rêve d’un temps où les histoires étaient fabriquées avec le tissu de la réalité et des émotions humaines à la manière de Shakespeare ? Mais tout ce que l’on ressent c’est l’aspect répétitif, le vide intérieur des personnages très peu caractérisés et leur faible désir de communication.

Les déplacements et les gestes sont pourtant précis et bien enchaînés, obéissant à des lois inconnues et inexplicables d’une horlogerie secrète. Difficile de comprendre ce qui se tisse. Il n’y a pas même une réelle beauté esthétique, peut-être juste l’absurdité des situations. On dirait un cours de langue étrangère avec une voix artificielle et monocorde qui ponctue et annonce les changements de postures d’impostures…

Les talents physiques de ces êtres humains flottant à contre-courant les uns des autres existent mais ce n’est pas une grande source d’inspiration émotionnelle ou philosophique… et l’ensemble demeure fort hermétique. Cette chorégraphie robotique manque de clés plus explicites ou de fil conducteur. La sensualité est dépersonnalisée, l’amour absent, et même la mort n’est pas définitive. Les personnages renaissent de leur mort factice comme renaissent à l’infini des cellules de plus en plus virulentes. Si le spectateur est sommé d’accepter le spectacle tel quel, en est-il ainsi de notre vision du monde ?

A la réflexion, si les sourires affichés, les grimaces et les belle manières de la politesse sont taxées par le metteur en scène d’impostures cachant la vraie nature de l’homme, l’empêchant d’être « entier », l’homme n’a -t-il pas besoin de ces codes sociaux pour pouvoir vivre en groupe dans la fourmilière mondiale et ne pas s’entretuer ? Aussi on ne comprend pas vraiment le propos du metteur en scène qui dit dans sa note d’intention dénoncer les « impostures » de tout un chacun et de tous les temps. Ce bouquet dansé n’est-il pas lui-même une belle imposture ? CQFD ?

Dominique-Hélène Lemaire

HISTOIRE DE L’IMPOSTURE - Cie Mossoux - Bonté

Théâtre Varia


Rue du Sceptre, 78
1050 Ixelles