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In the (D)Office

Carole Glaude — 2013-07-28T09:16:46Z

D'emblée, nous sommes prévenus que « ce spectacle est un vrai ovni » et combien il est parfois difficile de « présenter ou d'expliquer un spectacle – surtout celui-là – à de tierces personnes » (chose que nous sommes précisément sensé faire ci-dessous, toutefois !). C'est vrai que quand on lit la description, on n'est guère avancé, voire même un peu perplexe. Sur le site de Bruxellons, on nous parle de Kafka, de Tex Avery et des Marx Brothers… Le tout dans le même spectacle ? Ca en fait du monde sur scène, vous ne trouvez pas ?

Pourtant, dans la grange du château de Karreveld, nous sommes face à un décor plutôt simple, à la fois kitch et morne : un rideau noir doté de curieuses marques blanches, une chaise et une table turquoise « en 't is alles ». Arrive en premier le « vieux » échevelé, un peu courbé, un peu rouillé à la démarche cocasse et à l'imper informe. En second, le « jeune », costume coloré, cheveux en pétard et à l'air ahuri. Deux acteurs aux costumes loufoques qui ne parlent pas mais leurs mimiques et leur gestuelle s'en chargent à leur place…

Dans un bureau tout ce qu'il y a de plus austère, deux employés au travail répétitif et harassant sont assis face à face, redoutant les remontrances de patrons invisibles mais « audibles » (sans être compréhensibles, toutefois) et vraisemblablement tyranniques.

Différentes petites scènes nous sont alors présentées. Toutes cocasses et burlesques, elles abordent le monde du travail ainsi que sa redondance, voire son absurdité. Différents lieux communs sont mis en scène : jeux de pouvoirs, manières de tromper l'ennui ou encore petites manies qu'on se crée sans s'en rendre vraiment compte.

Voici donc un charmant spectacle de mime qui allie non seulement maitrise et performance mais aussi humour et satire sans que l'absence de mots n'y porte préjudice.

Bref, aller voir Doffice à Bruxellons ? Comme diraient les jeunes "D'office, quoi !"

Carole Glaude

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(Personal) Crisis

Carole Glaude — 2013-03-12T21:25:49Z

C'est la crise, mes bonnes gens ! On le crie à tue tête, on en parle gravement à la télévision mais l'avait-on vraiment déjà décortiqué sur la scène théâtrale belge ? L'avait-on déjà roulée dans la boue et la dérision sans ménagement ?

Pas que je sache !

Et Dominique Bréda, qui n'est plus à présenter, n'a pas, cette fois-ci, raté son coup !

Alors que nous étions un peu plus mitigés face à Purgatoire qui avait pourtant fait l'unanimité, on peut dire qu'Aura Popularis ne nous a pas laissé de marbre.

Drôle, cynique mais surtout terriblement vraie, cette pièce nous parle comme rarement une pièce nous avait parlé. Car la crise, on baigne dedans, le chômage, on en a tous peur, l'avenir, il est pour tous plus qu'incertain... La mondialisation, la délocalisation, les licenciements, le catastrophisme médiatique, les voies impénétrables de la politique. On est tous touchés, on est tous préoccupés, on est tous blasés.

Voilà donc, en deux mots, pourquoi Aura popularis vous devriez aller voir - si tant est qu'on considère qu'on puisse rire de la crise, bien entendu... dans le cas contraire, il vaudrait mieux éviter. Simplement parce que tout le monde y trouve son compte.

Carole Glaude

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l'IMpossibilité d'une île

Carole Glaude — 2013-02-05T18:46:51Z

Peut-être est-ce moi, peut-être pas mais, autant la crudité des propos en littérature ne me choque que très rarement, autant la vulgarité constante de la possibilité d'une île m'a juste laissé de marbre.

Houellebecq, tout le monde connait, ou presque. Ca veut pas dire qu'on a tout lu mais un livre suffit amplement pour cibler le personnage et sans nul doute, c'est un Auteur avec un grand "A". C'est pourquoi enthousiasmée j'étais à l'idée de voir une de ses oeuvres transposée sur les planches.

Résultat ? Je fus loin d'être convaincue. Non pas que l'acteur soit mauvais mais... tout cet étalage de vie, oscillant entre mièvrerie, vulgarité et stupidité, m'a profondément laissé indifférente.

Impossible de ressentir la moindre parcelle de compassion, d'intérêt ou de pitié pour ce cher Daniel. Impossible de me sentir concernée par sa petite vie pathétique. Impossible de voir en cette histoire qui m'était contée le temps d'une pause de midi au Bozar une parenthèse, une bulle d'oxygène, une perche intellectuelle ou un moment de catharsis.

Bref, l'IMpossibilité d'une île dans le quotidien froid, boueux et morne de mon mois de janvier enneigé. Dommage.

Carole Glaude

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On ne devrait jamais laver son linge sale en public

Carole Glaude — 2013-02-04T17:53:38Z

C'est à peu près ce que j'ai pensé après avoir écouté près de 45 minutes le protagoniste, Stan, déverser toute sa condescendance sur sa compagne, Audrey.

Je m'attendais à une pièce subtile traitant de la rupture. Vous allez peut-être rire. Subtilité et rupture ? Suis-je naïve ? Oui mais non.

Je pensais aux difficultés du départ, à ces fêlures, ces blessures, qu'on parfois jette à la tête de l'autre mais que souvent on garde pour soi, par épuisement, parce qu'on sait qu'il n'est plus qu'une question de temps et que l'éponge, on l'a jetée depuis longtemps avec l'eau du bain (et le bébé en plus, c'était gratis).

Je pensais voir de la douleur et de la dignité, des silences, plus parlants que n'importe quel mot... Je pensais sortir des BOZAR avec des éléments nouveaux à méditer sur mes propres erreurs relationnelles, sur l'amour qui se fait et se défait, sur la vie, tout simplement.

Au lieu de ça, un homme et une femme qui se jette leur haine au visage, tour à tour, et ce deux heures durant...

Si la prestation des acteurs est à saluer, la mise en scène simpliste efficace et certains jeux de mots et d'esprits bien pensés ou bien sentis, il n'empêche que... trente minutes de monologue chacun aurait largement été suffisant pour nous faire comprendre tous les tenants et les aboutissants de cette rupture en "live".

Ainsi, au lieu de faire briller les personnages, les diverses répétitions, la poétisation de la langue, les mises en abime et les clins d'oeil au monde du spectacle alourdissent cette démonstration de mépris au point de la rendre, quelque fois, hautement indigeste...

Carole Glaude

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C'est parce qu'on vit peu mais qu'on meurt longtemps

Carole Glaude — 2012-11-18T14:49:20Z

... qu'on court après ce temps qui s'envole à une vitesse incroyable ! Et c'est parce qu'on court après ce temps, cet argent, ces kilomètres qui défilent que Fabrizio Rongione a décidé, dans sa grande magnanimité, de nous offrir un peu de répit dans ce monde fou, fou, fou que même les bisounours ont déserté depuis bien longtemps (à se demander pourquoi nous on reste, n'est-ce pas ?)

Les pieds dans le plat, comme un cheveu dans la soupe, c'est un Fabrizio plutôt mystérieux qui fait son entrée sur scène sous la lumière d'une lampe de poche. « C'est la crise », qu'il nous dit, « restriction de budget oblige ». « Moi aussi, j'ai décidé de faire un geste donc on fera tout le spectacle à la lumière d'une lampe de poche »

… Ou pas ! Car, apparemment, M. Rongione n'est pas seulement humoriste mais aussi magicien. Une petite formule magique (« Oh, tu sais quoi ? Allume ! ») et hop, Fiat Lux, le voilà qui a rajeuni de 20 ans !

La suite du spectacle ? Cocasse à souhait ! A partir de ses propres expériences, mélangeant allègrement ses origines italiennes, sa nationalité belge et sa qualité de citoyen européen, il nous dresse un portrait cynique mais drôlissime de l'homme pressé d'aujourd'hui. La publicité, les banques, l'économie, l'écologie, la politique, les progrès technologiques, la société de consommation, le service clientèle, les médias… Tout y passe mais si l'humour est acide, il n'est pas sans manquer d'autodérision.

Ainsi, Fab (bah, oui, après 30 minutes, il nous est tellement sympathique qu'on ne peut s'empêcher de l'appeler par son petit nom) ne s'en cache pas : il est comme tout le monde. Comme vous, comme moi.

Lui aussi se demande ce qu'il se passe dans ce monde : "Depuis que je suis tout petit on me dit que la Belgique est endettée mais a qui on le doit ce fric ? Si on me dit a qui on doit ce pognon, je l'appelle et on s'explique !", lui aussi est torturé par sa bonne conscience : “J'essaie d'être écolo, j'vous jure ! Mais c'est dur ! Manger de la salade avec sa femme, ça va mais avec ses potes c'est bière et pizza pas carotte et chou-fleur !”, lui aussi grogne et s'indigne contre les absurdités actuelles : "Vous savez que 10% du traffic ce sont des gens qui cherchent une place ? On a retrouvé des automobilistes qui étaient morts de faim à force de chercher !".

Bref, Fab, c'est un gars comme nous qui, une floppée de mimique en plus, nous renvoie un reflet de nous-même doux-amer sans jamais, toutefois, être moralisateur, et c'est pour ça qu'on l'aime et qu'on ferme aisément les yeux sur son léger manque d'originalité thématique*.

* parce qu'en bon spectateur jamais content, parfois on aimerait bien qu'on arrête de nous bassiner avec cette satanée crise... parfois !

Carole Glaude

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Deux reines

Carole Glaude — 2012-04-02T07:45:16Z

Deux femmes sur le bord d'une nationale en train de faire du stop, ça n'a rien d'exceptionnel me direz-vous. Peut-être est-ce de moins en moins courant mais cela n'a rien d'exceptionnel. Toutefois, avec Fugueuses ce serait carrément sous-estimer le caractère explosif de Claude et le côté naïf de Margot…

Margot et Claude n'auraient pas du se rencontrer et pourtant ! Toutes deux fuyant leur quotidien, elles décident, un peu par hasard, de faire un bout de chemin ensemble…

Ne reculant devant rien, bousculant leurs habitudes et leurs certitudes, nos deux fugueuses – qui forment un duo plus qu'improbable mais tellement réjouissant – nous offrent tout au long de la pièce une charmante balade, un périple de cinq jours au cours duquel elles se perdent successivement en forêt, à la ferme et en montagne. Lors de ce voyage, elles en profitent pour rendre quelques visites amicales qui les conduisent notamment à pique-niquer dans un joli petit cimetière mais aussi à profiter du jacuzzi de leur charmant pied-à-terre improvisé ainsi qu'à traire quelques vaches pour terminer par un bref – mais délicieux – passage par la case prison.

Bref, vous l'aurez compris, avec ces deux Fugueuses, vous n'êtes jamais au bout de vos surprises !

Outre les personnages totalement antagonistes mais attachants, les décors du théâtre des galeries - vivants, mouvants et bien pensés - ainsi que les actrices pleines d'énergies font de la pièce une réussite.

Bref, une échappée belle que nous accepterions volontiers de faire, nous aussi, si nous étions en aussi bonne compagnie !

Carole Glaude

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Névrose, Psychose, quelles causes ?

Carole Glaude — 2012-02-08T09:50:17Z

Avec des projets atypiques comme Mind Out, Kill Me Please – auxquels nous avons eu la chance d'assister – La Mouette, Mais qui est donc Don Quichotte ?, Petites Histoires de la folie ordinaire – que nous n'avons malheureusement pas eu le loisir de voir – et maintenant Psy Cause(s), il n'y a plus aucun doute : le Théâtre 140 a du nez !

Seule en scène, l'auteure et comédienne interroge le monde de la psychologie en vous offrant – avec beaucoup d'humour – les pensées, le passé, les questions, le désarroi d'une kyrielle de patientes différentes, toutes aussi timbrées les unes que les autres…

Attention, notre « psy » n'est pas pour autant à l'abri ! Elle s'interroge aussi sur le sens de sa vie. Son travail, sa famille, sa vie sentimentale, rien ne se passe comme elle l'avait prévu. Serait-ce pour elle aussi le moment du bilan ? Mais est-ce qu'une psy peut être une bonne psy lorsqu'elle se pose des questions sur sa santé mentale ? Ou est-elle devenue une « psychomédienne » ?

Touchant à tous les thèmes centraux de la psychanalyse (la pratique, l'éthique, la subjectivité scientifique, les méthodes, …), la pièce pose des questions existentielles et essentielles à notre époque tout en nous offrant des situations cocasses et rassurantes. Le génie de la pièce réside en effet dans l'alternance psy-patiente – diablement bien mise en scène, d'ailleurs ! – qui nous permet d'un côté de nous identifier à cette femme qui s'interroge sur elle-même et en même temps de remercier le ciel de ne pas se reconnaître dans le récit de ses drôles de patientes.

Enfin, félicitons et remercions chaleureusement Josiane Pinson, Daniel Berlioux et la régie du Théâtre 140 qui nous ont offert plus qu'un simple spectacle mais une performance plurielle impressionnante.

Bref, Psy Cause(s) ? Une pièce tout simplement… bluffante !

Carole Glaude

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Who Said It's Good To be Alive ?

Carole Glaude — 2012-01-25T10:58:22Z

Please Kill Me ? C'est initialement le titre d'un ouvrage paru chez Allia en 2006. Please Kill Me, c'est l'histoire du punk, racontée par ses acteurs. C'est 625 pages d'anecdotes, de souvenirs, de vécu. Racontées par qui ? Iggy and the Stooges, The Sex Pistols, The Dictators, The Ramones et leurs complices. Et les voilà qui débarquent au théâtre…

Ou presque !

Sur scène, trois musiciens (Mathieu Bauer, Sylvain Catigny et Lazare Boghossian) et deux acteurs et chanteurs (Kate Strong et Matthias Girbig) alternent entre chansons, narration et agitation, en passant de l'anglais au français (avec une petite pointe d'allemand) aussi vite qu'une balle lors d'un match à Roland Garros. Les acteurs nous livrent petit à petit divers passages du livre, qui percutent : les premiers concerts des Stooges, la naissance du magazine Punk, les impressions des managers mais aussi et surtout tout ce qui fait ce vaurien de punk : le look déluré, la jeunesse, la crasse, la révolte, la drogue, l'absurde, le je-m'en-foutisme, la fougue, la franchise…

Si la mise en scène audacieuse et mouvementée mêle différents médiums artistiques avec brio et que les acteurs sont impressionnants, on regrette tout de même les quelques incompréhensions dues à la multiplication des sons (et l'imperfection du sous-titrage qui n'était, en plus, prévu que pour l'anglais*) mais aussi, peut-être, l'absence réelle de scénario (qui sait ? l'idée est peut-être à creuser) ainsi qu'un cruel manque d'interprétation musicale plus agressive (un petit Ramones ou un bon Clash nous aurait été le bienvenu en guise de remontant !)

Enfin, malgré ces petits bémols, une chose est sûre : la pièce et son texte, continuant à remuer dans vos entrailles de longues heures durant, ne laissera personne indifférent ** !

* Même pour les francophones il est généralement dur de comprendre quelqu'un dont la voix est recouverte par le son de la musique).

** Mis à part les détracteurs du punk mais cela va de soi, n'est-ce pas ?

Carole Glaude

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Tu cherches l'ambiance ou l'ambulance ?

Carole Glaude — 2011-12-19T11:11:07Z

Les monologues de la Marijuana. Voilà un titre pour le moins éloquent ! Vous aussi vous imaginez voir tous les fumeurs de Bruxelles qui se sont donné rendez-vous au théâtre de Poche pour, une fois n'est pas coutume, aller au théâtre (rien que le mot les glace d'effroi : « ce truc pour intellectuel, là ? Ouuuh, tu crois qu'on va avoir mal à la tête ? ») attirés comme des mouches par le cinquième mot du titre ? Au risque de vous surprendre, il n'en est rien…

Ou pas totalement, du moins. Bien sûr, le Poche est partiellement rempli de jeunes dotés de dreadlocks aux airs baba cools mais sachez que vous partagerez votre bout de banquette avec un public pour le moins disparate : des fumeurs, des non-fumeurs, des jeunes et des moins jeunes et même des personnes âgées aux airs respectables. Car l'habit ne fait pas le moine et que la marijuana n'intéresse pas que ceux qui en consomment !

Le spectacle a tout d'une performance. Trois acteurs, trois tabourets, quelques sons et beaucoup de lumière. That's all. Il s'agit dès lors de ne pas faillir. Nos trois compères endossent tous les rôles, toutes les voix, toutes les poses, sans sourciller ! Dans quel but ? Celui de nous faire rire… Et ça marche !

Un spectacle entier sur le cannabis… ça doit être un peu redondant à la longue, non ? Même pas ! Ils sautent d'un continent à l'autre, de la mésaventure au fait scientifique en passant par tous les clichés connus et avérés en parfaits pilotes de l'herbe, le jeu de mot au bout des lèvres et la chènevotte derrière l'oreille… La cerise sur le space cake ? Leurs succulentes adaptations musicales de tubes bien connus à la sauce marie-jeanne !

« On fumera quand tu voudras où tu voudras et on planera encore lorsque le joint sera mort ! »

Cherchant à aborder tous les sujets touchant au cannabis, il est dès lors tout de même un peu triste qu'ils ne sortent jamais desdits clichés et de la dérision pure pour faire miroiter les quelques aspects un peu plus « terre à terre » de cette pratique afin de rassurer les quelques néophytes qui pourraient prendre à la lettre ces idées reçues.

Parce qu'en fin de compte, on peut aussi faire des trucs de fou sans fumer et qu'on peut fumer sans être un gros perdu et qu'une ou deux anecdotes humoristiques sur la question n'auraient pas été de trop…

Carole Glaude

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Pour les quinqua vénèrs et les autres aussi !

Carole Glaude — 2011-12-19T11:05:19Z

Quel honneur ! Quelle bonté ! Quel dévouement ! Aujourd'hui (et ce jusqu'au 31 décembre, bougre de chanceux), l'humoriste Bruno Coppens a fêté son demi-siècle avec nous ! Vous en connaissez beaucoup, vous, des hommes qui peuvent se targuer d'aimer et de se consacrer à tel point à son public qu'ils n'hésiteraient pas à célébrer sur scène leur premier pied dans la tombe, encore et encore, inlassablement avec joie et bonne humeur ?

Moi pas. Parce qu'il faut l'avouer, vieillir n'est pas chose aisée. A tout âge et pour tout le monde. Et par les temps qui (s'en)courent avec notre retraite qui s'éloigne, nos pensions fantômes et notre gouvernement précaire, vieillir n'est pas la chose la plus rassurante au monde.

Bruno, lui, préfère en rire qu'en pleurer et c'est tant mieux parce qu'avec ce climat hivernal, on oscille un peu entre les deux… Dans une mise en scène de comptoir, il nous offre alors un show chaud alternant entre réflexions existentielles, mouvements d'humeur et convictions personnelles, n'hésitant pas à pousser la chansonnette !

Mais avec ce roi des calembours et des jeux de mots, il ne s'agit pas d'espérer pouvoir se reposer sur ses lauriers ! Toutes ses chansons sont elles aussi pleines de contrepèteries au point que, parfois, il faut vraiment s'accrocher pour tout comprendre… Avis aux amateurs !

Carole Glaude

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